Trong bối cảnh thời trang và làm đẹp hiện nay, khái niệm về cái gọi là ‘đẹp’ đang trải qua một quá trình tái định nghĩa đáng kể. Thay vì theo đuổi sự hoàn hảo và chỉn chu như trước đây, một xu hướng mới đang nổi lên và thách thức các tiêu chuẩn làm đẹp truyền thống. Đó là xu hướng dirty core – một phong cách đề cao sự sờn cũ, lấm lem và xem đó là một phiên bản tái sinh hiện đại của tinh thần Indie Sleaze và Soft Grunge từng thịnh hành vào những năm 2000.

Dirty core được thể hiện qua nhiều nghệ sĩ nổi tiếng như Jeon Somi và aespa, những người đã chọn phong cách này làm concept chủ đạo trong các dự án âm nhạc gần đây. Điểm nổi bật của dirty core nằm ở sự phá cấu trúc trong trang điểm và phong cách, từ đó xoá nhoà mọi quy chuẩn về sự gọn gàng và đề cao sự bất toàn có chủ đích. Qua đó, dirty core mang đến một cái nhìn mới về cái đẹp, không chỉ gói gọn trong sự hoàn hảo mà còn ở sự tự do và cá tính.

Không chỉ dừng lại ở lĩnh vực âm nhạc, các thương hiệu thời trang hàng đầu như Alexander DiGenova, Mowalola, Golden Goose, Prada, Gallery Dept., Surger, Sunday Off Club, Balenciaga cũng đã bắt đầu khai thác dirty core trong các thiết kế của mình. Bằng cách áp dụng các kỹ thuật tạo hiệu ứng worn-in, hiệu ứng fading, patina, và dấu vết usage, những món đồ thời trang dirty core mang đến cảm giác đã được sống, đã trải nghiệm, đã cũ đi một cách rất thật. Điều này không chỉ thể hiện sự sáng tạo trong thiết kế mà còn góp phần vào việc định hình lại xu hướng thời trang hiện đại.

Dirty core không chỉ đơn thuần là một xu hướng thời trang, mà còn là một biểu tượng của sự phản kháng đối với các tiêu chuẩn làm đẹp truyền thống. Phong cách này đề cao sự tự do và cá tính, cho phép mọi người thể hiện bản thân một cách tự do mà không cần phải tuân theo các quy chuẩn nghiêm ngặt. Qua đó, dirty core mở ra một không gian rộng lớn cho sự đa dạng và cá nhân hóa trong lĩnh vực thời trang và làm đẹp.

Với sự xuất hiện và ngày càng phổ biến của dirty core, có thể thấy rằng khái niệm về cái đẹp đang được mở rộng và đa dạng hóa. Thay vì chỉ tập trung vào sự hoàn hảo, chúng ta bắt đầu nhận ra rằng sự bất toàn và không hoàn hảo cũng có thể là đẹp. Điều này không chỉ phản ánh sự thay đổi trong quan điểm về cái đẹp mà còn góp phần tạo nên một cộng đồng đa dạng và tự do hơn.

Đã hơn một thập kỷ trôi qua kể từ khi bộ phim Gossip Girl đầu tiên được phát sóng, nhưng thế giới thời trang vẫn không thể ngừng nhắc đến hai cái tên huyền thoại: Blair Waldorf và Serena van der Woodsen. Hai nhân vật này đã thể hiện hoàn hảo hai phong cách thời trang đối lập: cổ điển, quý phái và gợi cảm, tự do.

Phong cách của Blair Waldorf, do Leighton Meester thủ vai, là biểu tượng của phong cách preppy cổ điển. Cô luôn xuất hiện với vẻ ngoài chỉn chu, mỗi bộ trang phục đều được tính toán kỹ lưỡng để thể hiện khí chất của một ‘Queen B’ thực thụ. Phong cách của Blair là sự pha trộn giữa classic prep và tinh thần quý tộc châu Âu, với những món đồ đặc trưng như váy xếp ly, áo sơ mi tay phồng, blazer dáng ôm, trench coat thanh lịch và băng đô. Sự kết hợp tinh tế giữa các món đồ này đã tạo nên hình ảnh một cô gái quý phái, sang trọng và không bao giờ lỗi mốt.

Nhà thiết kế Eric Daman, người đứng sau phục trang của phim, đã chia sẻ rằng anh lấy cảm hứng từ Audrey Hepburn để xây dựng hình ảnh cho Blair: sang trọng, cổ điển và không bao giờ lỗi mốt. Quả thực, Blair Waldorf đã trở thành một biểu tượng thời trang vượt thời gian, với những thiết kế mà cô khoác lên người được nhớ đến như đỉnh cao của thời trang thập niên 2000. Tủ đồ của Blair không chỉ là một phần của lịch sử thời trang, mà còn là nguồn cảm hứng cho những người yêu thời trang.

Ngược lại, Serena van der Woodsen, do Blake Lively thể hiện, là biểu tượng của phong cách thời thượng, nổi loạn và quyến rũ. Serena có lối sống hào nhoáng, những cuộc tình lộn xộn và một tủ quần áo đáng mơ ước. Blake Lively đã thổi hồn vào những món đồ tưởng chừng đơn giản như tank top, quần skinny jeans hay áo vest oversized, biến chúng thành những tuyên ngôn thời trang đắt giá. Nhân vật Serena van der Woodsen dưới tay cô không chỉ gợi cảm mà còn mang đậm dấu ấn cá nhân – một biểu tượng của sự tự do, phóng khoáng và táo bạo trong phong cách.

Sự đối lập giữa hai phong cách của Blair và Serena đã tạo ra một biểu tượng thời trang đa dạng và phong phú, cho đến nay vẫn được các fashionista toàn cầu tái hiện. Tủ đồ của hai nàng tiểu thư này không chỉ là một phần của lịch sử thời trang, mà còn là nguồn cảm hứng cho những người yêu thời trang. Những thiết kế mà họ khoác lên người đã tạo ra loạt xu hướng vượt thời gian, và sẽ tiếp tục được nhớ đến như một biểu tượng thời trang của thế kỷ 21.

Quần capri – một sự kết hợp hoàn hảo giữa legging và bermuda, đã từng bị xem là một “thảm họa thời trang” trong thập kỷ 2000. Tuy nhiên, trong năm nay, nó đã trở thành một xu hướng thời trang được đẩy mạnh. Theo tạp chí Vogue, hình dáng của thiết kế này đã tạo ra một cuộc tranh cãi trong quá khứ và hiện tại. Một số người cho rằng chúng trông lỗi thời và làm ngắn chân, trong khi số khác lại yêu thích và khen chúng là mẫu quần tiện lợi, hợp thời và khiến chân của họ trông thon nhỏ.

Quần capri được nhà thiết kế Đức Sonja de Lennart sáng tạo ra. Trong Chiến tranh Thế giới thứ hai, de Lennart đã đến thăm đảo Capri ở vịnh Napoli, miền Nam Italy. Khi đang dạo bước trên bãi biển, quần của bà bị ướt. Bà nhận ra rằng chúng cần phải ngắn và ôm sát hơn. Năm 1948, khi cùng gia đình sơ tán đến Bavaria, de Lennart cho ra đời mẫu quần lửng. Bà đặt tên cho chúng là capri để nhớ tới hòn đảo tượng trưng hòa bình, tự do. Capri cũng là tên bộ sưu tập đầu tiên của bà ra mắt năm 1945 – thời điểm bà bắt đầu thiết kế trang phục để nuôi sống gia đình.

Theo Vogue, capri đã mở ra một cuộc cách mạng trong thời điểm lúc bấy giờ, khi phụ nữ hầu như chỉ mặc váy. Thiết kế này thể hiện sự thay đổi tư duy của xã hội trong việc chấp nhận quần dài là phong cách thời trang dành cho nữ giới. Trong thập kỷ 1950, quần capri tạo nên cơn sốt khi được nhiều minh tinh như Audrey Hepburn, Marilyn Monroe, Ingrid Bergman, Brigitte Bardot, Elizabeth Taylor lựa chọn.

Năm nay, nhiều ngôi sao như Emily Ratajkowski, Bella Hadid, Zoë Kravitz nằm trong số nhân vật nổi tiếng lăng xê mốt quần này. Các hãng lớn và nhỏ đã làm mới quần capri bằng nhiều chất liệu như cotton co giãn, ren, kaki cùng các họa tiết như cánh bướm, chấm bi, kẻ ô vuông. Tuy nhiên, loại đơn sắc vẫn được nhiều người chọn nhất vì dễ phối. Quần capri nhận được sự ủng hộ từ giới yêu thời trang. Nhiều tháng qua, hình ảnh phối đồ với kiểu quần này được chia sẻ rầm rộ trên mạng xã hội. Trung bình một chiếc quần capri dao động trong khoảng 200.000-500.000 đồng – mức giá phù hợp với đa số mọi người.

Ngoài kiểu truyền thống, một số thương hiệu còn lồng thêm lớp váy bên ngoài, tạo thành mốt váy trùm quần. Với phom ôm sát và thu nhỏ dần về phần gấu, thiết kế tạo cảm giác thon thả khi mặc. Sự đa dạng trong thiết kế và giá cả hợp lý đã giúp quần capri trở thành một trong những xu hướng thời trang hot nhất năm nay.

Không chỉ có sự hỗ trợ từ các ngôi sao và thương hiệu thời trang, quần capri còn được yêu thích bởi sự tiện lợi và thoải mái mà nó mang lại. Với thiết kế ôm sát và ngắn hơn so với quần thông thường, quần capri giúp chị em tự tin và thoải mái trong các hoạt động hàng ngày. Hơn nữa, kiểu quần này cũng rất dễ phối đồ, có thể kết hợp với nhiều loại áo và giày dép khác nhau.