Người mẫu và hoa hậu Việt Nam, Lương Thùy Linh, đã chính thức ra mắt bộ sưu tập thời trang đầu tiên của thương hiệu riêng, đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của cô. Bộ sưu tập này thể hiện tinh thần hiện đại, ứng dụng cao và truyền tải thông điệp yêu thương bản thân, tận hưởng cuộc sống và tự tin là chính mình.

Các thiết kế trong bộ sưu tập này đều mang một phong cách hiện đại và tinh tế, với những chiếc đầm maxi ôm sát và gam màu hồng pastel giúp tôn lên đường cong của người mặc. Chi tiết cổ yếm làm nổi bật xương quai xanh cùng bờ vai thon thả, tạo nên một hình ảnh nữ giới thanh lịch và quyến rũ. Lương Thùy Linh cho biết rằng đam mê thời trang đã nhen nhóm trong cô từ ngày nhỏ, khi còn bé, cô đã yêu những thứ đẹp đẽ và thích nhìn người mẫu trong các bộ ảnh hay lướt đi uyển chuyển trên sàn runway.

Sau khi đăng quang Miss World Vietnam 2019, Thùy Linh có cơ hội trải nghiệm và tiếp xúc sâu hơn với ngành thời trang, từ sàn diễn đến hậu trường. Điều này đã thôi thúc cô thành lập thương hiệu riêng. Lương Thùy Linh cho biết cô tham gia trực tiếp vào các khâu sáng tạo của thương hiệu, từ lên ý tưởng đến lựa chọn chất liệu và định hình phong cách cho từng bộ sưu tập.

Cô không ngại học hỏi thêm cách thương thuyết với đối tác, tìm hiểu về nguồn hàng, chất liệu… để tích lũy kinh nghiệm và không cảm thấy nhàm chán khi làm việc với những con số. Dòng sản phẩm daily wear của Lương Thùy Linh hướng tới nhóm khách hàng yêu thích sự tối giản, trẻ trung, giá cả hợp lý so với chất lượng. Cô bày tỏ: ‘Tất cả trang phục đều được chăm chút tỉ mỉ, từ chất liệu hai lớp đến chi tiết nhỏ như đường kim mũi chỉ, mang lại sự thoải mái và tự tin cho người mặc.’

Nàng hậu muốn nhắn nhủ phái đẹp dù bận rộn tới đâu cũng đừng quên chăm sóc bản thân. Cô mong những thiết kế của mình sẽ đồng hành cùng chị em trong nhiều dịp như du lịch, xuống phố, hẹn hò cà phê hay đi làm mỗi ngày. Lương Thùy Linh thừa nhận bản thân gặp thuận lợi về danh tiếng và mối quan hệ sẵn có khi khởi nghiệp, nhưng cô cũng hiểu rằng nếu không chăm chỉ, nỗ lực thì lợi thế sẽ trở thành con dao hai lưỡi.

Bởi vậy, cô luôn giữ tinh thần học hỏi và đặt toàn bộ tâm huyết vào từng dự án. Với bộ sưu tập thời trang đầu tiên này, Lương Thùy Linh đã thể hiện sự chuyên nghiệp và tâm huyết của mình với thương hiệu riêng. Tìm hiểu thêm về thương hiệu thời trang của Lương Thùy Linh và khám phá các thiết kế độc đáo của cô.

Founder LAM KHUE Design chia sẻ 7 sai lầm dẫn đến thất bại: Tư duy sai lầm nào đã ‘đánh bại’ thương hiệu thời trang Việt sau 8 năm?

“Một thương hiệu địa phương thất bại không phải vì người sáng lập không giỏi hay không chăm chỉ, mà bởi tư duy sai lầm…” là lời tâm sự của chị Hương Phạm – Founder của LAM KHUE Design khi thông báo đóng cửa cơ sở tại Phố Huế (Hà Nội), kết thúc hành trình 8 năm của thương hiệu thời trang Việt.

Trong bức tâm thư mới đây, chị Hương Phạm đã trải lòng về 7 sai lầm dẫn đến sự thất bại của LAM KHUE Design. Những sai lầm này không chỉ đến từ sự thiếu kinh nghiệm mà còn từ tư duy sai lầm của người sáng lập.

Sai lầm đầu tiên mà chị Hương Phạm chỉ ra là cho rằng “thị trường khó khăn” là nguyên nhân chính khiến kết quả kinh doanh suy giảm. Thay vì thay đổi để thích nghi, LAM KHUE Design đã tiếp tục làm những điều quen thuộc và không nhìn lại hệ thống của mình. Điều này đã khiến thương hiệu không thể tồn tại và phát triển trong môi trường kinh doanh cạnh tranh.

Sai lầm thứ hai là không có định hướng thương hiệu rõ ràng và nhất quán. LAM KHUE Design thiếu một hệ giá trị và triết lý thương hiệu bài bản, dẫn đến việc thương hiệu dễ bị cuốn theo trào lưu và không tạo được sự khác biệt bền vững. Một thương hiệu cần có một định hướng rõ ràng để có thể tạo được dấu ấn và lòng trung thành của khách hàng.

Sai lầm thứ ba là không đặt mục tiêu rõ ràng, cụ thể và có thể đo lường được. Việc điều hành doanh nghiệp mà không có KPI cụ thể đã khiến LAM KHUE Design không biết điều gì là ưu tiên và không biết mình hay nhân sự đã thực sự làm tốt hay chưa. Việc không có mục tiêu cụ thể đã khiến thương hiệu không có hướng đi cụ thể và không thể đánh giá hiệu quả của hoạt động kinh doanh.

Sai lầm thứ tư là quá yêu sản phẩm mà quên mất sản phẩm mình làm ra là để phục vụ khách hàng. LAM KHUE Design đã bỏ quên góc nhìn từ khách hàng và tập trung vào thiết kế đẹp theo cảm nhận cá nhân. Một sản phẩm cần phải đáp ứng nhu cầu và mong muốn của khách hàng, chứ không chỉ là sở thích của người sáng lập.

Sai lầm thứ năm là coi nhẹ quản trị tài chính, không tách bạch tài chính doanh nghiệp với tài chính cá nhân. Việc không xây dựng một hệ thống quản trị tài chính rõ ràng đã khiến LAM KHUE Design không có cái nhìn rõ ràng về hiệu quả thật sự của việc kinh doanh. Quản trị tài chính là một phần quan trọng của việc điều hành doanh nghiệp.

Sai lầm thứ sáu là không biết cách “nhân bản chính mình” vì không hiểu tầm quan trọng của đào tạo, không dám nghiêm khắc với nhân sự. Việc không đào tạo nhân sự và không hệ thống hóa cách làm việc đã khiến LAM KHUE Design không thể phát triển. Một doanh nghiệp cần có một đội ngũ nhân sự được đào tạo và có kỹ năng để có thể phát triển bền vững.

Sai lầm thứ bảy là không xây dựng thương hiệu cá nhân dù rất hiểu bản thân người sáng lập là một kênh truyền thông mạnh mẽ. Việc không chia sẻ về hành trình sáng tạo và không xuất hiện đã khiến LAM KHUE Design không thể kết nối với khách hàng. Một thương hiệu cá nhân có thể giúp tạo được sự tin tưởng và trung thành của khách hàng.

Mặc dù LAM KHUE Design đã đóng cửa, nhưng những chia sẻ của chị Hương Phạm đã nhận được sự quan tâm của cộng đồng mạng. Nhiều người kinh doanh và làm chủ đã đồng tình với những sai lầm mà chị Hương Phạm đã chia sẻ và nhìn thấy sự dũng cảm của founder này khi dám thừa nhận và chia sẻ.

Những bài học từ sai lầm của LAM KHUE Design sẽ là kinh nghiệm quý giá cho những người đang kinh doanh và làm chủ. Việc học từ sai lầm của người khác sẽ giúp họ tránh những sai lầm tương tự và xây dựng thương hiệu bền vững. Bạn có thể tham khảo thêm thông tin tại đây . Hy vọng rằng những chia sẻ này sẽ giúp các doanh nghiệp và thương hiệu thời trang Việt có thể phát triển bền vững trong tương lai.

Wet Avocado – Thương hiệu thời trang trẻ trung và đầy cá tính, đã khép lại một mùa Waterbomb bùng nổ ở Hàn Quốc với màn trình diễn đáng nhớ của 2NE1. Bốn cô gái đã thu hút sự chú ý khi khoác lên mình những bộ trang phục mang sắc hồng pastel và họa tiết da báo – một sự ‘F5’ hình tượng đầy thú vị so với phong cách quyền lực hay đậm chất kitsch quen thuộc.

Đứng sau màn lột xác hình ảnh này là Wet Avocado – thương hiệu theo định hướng ‘global comes local’ với câu chuyện sáng tạo và kinh doanh độc đáo. Ngay sau khi sân khấu Waterbomb khép lại, Harper’s Bazaar đã có dịp trò chuyện cùng thương hiệu này để khám phá sâu hơn về màn hợp tác đáng chú ý cùng 2NE1.

Wet Avocado đã được trưng diện bởi các nghệ sĩ Việt như Pháo, DJ Mie, Hà Nhi và loạt influencer Việt, nhưng 2NE1 là một trong những nghệ sĩ đầu tiên đưa thương hiệu lên một sân khấu lớn với hàng chục nghìn khán giả tại Hàn Quốc. Theo founder Lương Trọng Đạt, cơ duyên hợp tác đến rất ngẫu nhiên khi ông gặp gỡ với stylist của nhóm tại Mỹ.

“Chúng tôi thần tượng 2NE1 từ nhỏ, mình không thể bỏ lỡ cơ hội được làm việc với nhóm nhạc đã phần nào đó định hình phong cách âm nhạc và thời trang của mình sau này,” ông Đạt chia sẻ. Wet Avocado và stylist 2NE1 chính thức bắt tay khi chỉ còn một tuần đếm ngược tới sân khấu Waterbomb.

Đội ngũ 10 bạn trẻ của Wet Avocado có tổng cộng 4 đến 5 ngày để thực hiện toàn bộ công đoạn sản xuất, từ việc phác thảo, tìm nguyên vật liệu, thực hiện mẫu. Đi kèm là một áp lực lớn khi chỉ ít ngày trước đó, thương hiệu cũng nhận lời mời hợp tác để thiết kế trang phục trình diễn cho nhóm VIVIZ.

Một đặc trưng quan trọng trong thiết kế trang phục biểu diễn của các nhóm nhạc K-Pop chính là sự cân bằng giữa tính đồng đội và cá tính riêng biệt – các thành viên cần có sự kết nối về tổng thể, nhưng không nên mặc giống nhau hoàn toàn. Hiểu rõ tinh thần đó, Wet Avocado đã phát triển loạt trang phục trình diễn dành riêng cho 2NE1, dựa trên bộ sưu tập Miami Gossip ra mắt vào tháng 4/2025.

Mỗi thiết kế đều được chỉnh sửa tinh tế để phản ánh rõ nét cá tính riêng của từng thành viên, đồng thời vẫn giữ được sự hài hòa khi họ cùng đứng trên sân khấu. Với Minzy – dancing queen của nhóm – việc lựa chọn corset là một thử nghiệm táo bạo đến từ Wet Avocado.

“Chúng mình phải ưu tiên sự thoải mái để chị ấy có thể biểu diễn hết mình. Vì vậy, corset đã được điều chỉnh để không bó siết cơ thể quá mức,” ông Đạt cho hay. Đối mặt với bài toán cân bằng giữa tính thời trang và khả năng trình diễn, Đạt cùng team giải đề bằng cách thêm các chi tiết vân sóng lên áo và thiết kế phần hông xòe nhẹ.

Những yếu tố này giúp tạo hiệu ứng thị giác về phom dáng ôm eo mà không cần thực sự siết chặt cơ thể của Minzy. Bên cạnh đó, phần quần dài được làm từ chất liệu nhanh khô – một lựa chọn thông minh, phù hợp với đặc trưng biểu diễn tại lễ hội nhạc nước như Waterbomb.

Wet Avocado – thương hiệu ‘global comes local’ – đã đạt thành công lớn với các thiết kế Balletcore tại thị trường quốc tế. Founder của Wet Avocado là một người ngoại đạo với thời trang, xuất thân là dân chuyên về tài chính – kinh tế.

Thời trang là một đam mê lúc nhỏ mà sau này, khi công việc trong mảng tài chính phải tạm ngưng vì dịch COVID-19, anh đã kết nối lại. Bắt đầu lại với thời trang khó, và còn khó hơn khi Đạt là nam giới muốn kinh doanh thời trang nữ.

Song, nhờ góc nhìn của một người có chuyên môn về tài chính – kinh tế và kiến thức nghiên cứu thị trường, thị hiếu khách hàng, Đạt lựa chọn hướng đi thương mại cho Wet Avocado. Hiện tại, Wet Avocado đã có cửa hàng offline tại New York, Mỹ và Bangkok, Thái Lan.

Thành công từ màn kết hợp cùng 2NE1 không chỉ giúp củng cố vị thế của Wet Avocado tại Việt Nam mà còn mở ra những cơ hội phát triển rõ rệt hơn tại các thị trường châu Á khác như Thái Lan, Hàn Quốc và Trung Quốc.

“Tất cả thành viên trong team Wet Avocado đều chung một mong muốn: trong tương lai, tụi mình có thể xây dựng một sân chơi thời trang – một fashion hub – dành riêng cho các bạn trẻ Việt đang sinh sống tại Mỹ,” ông Đạt chia sẻ.