Sau một ngày ra mắt ấn tượng, bộ phim “Toàn trí độc giả” (Omniscient Reader) đã nhanh chóng lên ngôi vị dẫn đầu phòng vé tại Hàn Quốc. Dựa trên số liệu mới nhất từ Hội đồng Điện ảnh Hàn Quốc, bộ phim hành động giả tưởng này đã chính thức vượt qua “Công thức 1” (Formula 1) của ngôi sao Brad Pitt để trở thành tác phẩm được chú ý nhất hiện nay.

Chỉ trong ngày đầu tiên ra mắt vào 23.7, “Toàn trí độc giả” đã thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả với 122.491 vé bán ra. Tính đến trưa ngày 24.7, tổng số vé bán ra đã tăng lên 127.431, với tỷ lệ đặt chỗ đạt 20,9%. Doanh thu của phim cũng đã đạt gần 1,2 tỷ won, tương đương khoảng 22,9 tỷ đồng, một con số ấn tượng cho một bộ phim mới ra mắt.

“Toàn trí độc giả” được chuyển thể từ webtoon cùng tên đình đám, nói về câu chuyện của Kim Dok Ja, người đọc duy nhất của một tiểu thuyết mạng giả tưởng có tựa đề “Ba cách để sống sót trong một thế giới hoang tàn”. Khi tiểu thuyết kết thúc, những sự kiện trong đó bắt đầu xảy ra trong đời thực và Kim Dok Ja là người duy nhất biết trước được kết thúc của thế giới này. Cùng với nhân vật chính Yoo Joong Hyuk và những người bạn đồng hành, họ bắt đầu một cuộc chiến sinh tồn để cứu thế giới khỏi ngày tận thế.

Dù nhận được sự quan tâm lớn từ khán giả, bộ phim đã nhận về nhiều ý kiến trái chiều sau ngày chiếu đầu tiên. Một số khán giả cho rằng phim có nhiều lỗ hổng trong kịch bản, diễn xuất và hiệu ứng hình ảnh (CGI). Về vấn đề này, đạo diễn Kim Byung Woo chia sẻ rằng ông đã muốn tập trung vào những nội dung phù hợp nhất với phạm vi của bộ phim, nhằm mang đến một tác phẩm mà cả những người mới biết đến tiểu thuyết gốc cũng có thể thưởng thức.

Ahn Hyo Seop, một trong những diễn viên chính của phim, đã thừa nhận rằng việc chuyển thể phần đầu của webtoon dài 551 tập và hơn 7.000 trang thành một bộ phim có độ dài 117 phút quả thực là một thách thức lớn. Việc condensing nội dung và chọn lọc các phần quan trọng để đưa vào phim là một nhiệm vụ không hề đơn giản.

Hiện tại, “Toàn trí độc giả” đang được chiếu tại Hàn Quốc và dự kiến sẽ sớm ra mắt tại Việt Nam vào ngày 1.8. Với sự kỳ vọng từ fan của webtoon và những khán giả yêu thích phim hành động giả tưởng, liệu bộ phim có thể vượt qua được những thách thức và nhận được sự đón nhận tích cực từ công chúng không, vẫn còn phải chờ thời gian trả lời.

Thị trường điện ảnh nội địa thường xuyên sôi động trong dịp lễ Quốc Khánh 2/9. Năm nay, nhiều bộ phim Việt với màu sắc đa dạng đã ra mắt, đáp ứng nhu cầu của khán giả. Một trong những bộ phim nổi bật là ‘Mưa đỏ’, lấy bối cảnh chiến tranh, tái hiện cuộc chiến đấu bảo vệ Thành cổ Quảng Trị năm 1972.

Câu chuyện về 7 người lính trẻ thuộc Tiểu đội 1 của lực lượng Quân Giải phóng đã gây xúc động mạnh. Phim được đạo diễn bởi NSƯT Đặng Thái Huyền, với sự tham gia của các diễn viên như Đỗ Nhật Hoàng, Hạ Anh, Hứa Vĩ Văn, Phương Nam, Lâm Thanh Nhã, Đình Khang, Trần Gia Huy… Bộ phim khắc họa tinh thần kiên cường và khát vọng của những người lính trẻ, cũng như chiều sâu tư tưởng của những người đã hy sinh vì độc lập dân tộc.

Đạo diễn Đặng Thái Huyền chia sẻ, bà đã xúc động khi đọc tiểu thuyết ‘Mưa đỏ’ của nhà văn Chu Lai khoảng 10 năm trước. Bộ phim là nỗ lực của đoàn phim trong việc tri ân những người đã ngã xuống vì độc lập của dân tộc. Quá trình quay phim đã gặp nhiều khó khăn, nhưng cả ekip đã quyết tâm thực hiện.

Nhà sản xuất Nguyễn Trí Viễn cho biết, ‘Mưa đỏ’ là tác phẩm điện ảnh về đề tài chiến tranh cách mạng được đầu tư quy mô và chỉn chu trong 2 năm qua. Bộ phim đã được đẩy nhanh tiến độ sản xuất để kịp ra mắt dịp 2/9.

Bên cạnh ‘Mưa đỏ’, phim ‘Làm giàu với ma: Cuộc chiến hột xoàn’ cũng là một tác phẩm đáng chú ý. Bộ phim có nhiều yếu tố giải trí, kết hợp giữa hài hước và tâm linh. Đạo diễn Nhật Trung cho biết, ông muốn ‘Làm giàu với ma’ là loạt phim có chất lượng chỉn chu, với những tuyến nhân vật chính mang một thân phận và mâu thuẫn riêng biệt.

Bộ phim ‘Làm giàu với ma: Cuộc chiến hột xoàn’ là phần tiếp theo của phim ‘Làm giàu với ma’ từng tạo hiệu ứng lớn dịp lễ năm 2024. Câu chuyện xoay quanh hành trình đưa xác nhân vật Anh Thư về quê để tìm chiếc nhẫn trị giá 9 tỷ của một nhóm người tình cờ gặp gỡ. Trên đường đi, loạt bí mật và những cú ‘lật mặt’ bất ngờ liên tục xảy ra.

Cả hai bộ phim đều hướng đến việc tái hiện một chương lịch sử bi tráng và truyền tải thông điệp về lòng yêu nước, sự hy sinh của thế hệ đi trước. Khán giả có thể thưởng thức cả hai bộ phim tại các rạp chiếu phim trên toàn quốc.

Nếu bạn đang tìm kiếm một bộ phim đầy cảm xúc và ý nghĩa, ‘Mưa đỏ’ là một lựa chọn tuyệt vời. Còn nếu bạn thích một bộ phim giải trí với nhiều yếu tố bất ngờ, ‘Làm giàu với ma: Cuộc chiến hột xoàn’ là một sự lựa chọn hợp lý. Cả hai bộ phim đều đang chiếu tại các rạp và bạn có thể tìm hiểu thêm thông tin tại IMDb hoặc các trang thông tin điện ảnh khác.

Hy vọng rằng, những gợi ý trên sẽ giúp bạn có một lựa chọn phù hợp và tận hưởng thời gian xem phim cùng gia đình và bạn bè trong dịp lễ Quốc Khánh 2/9.

Đám cưới hoành tráng và lãng mạn của cặp đôi chính trong phim ‘Đôi Mắt Trìu Mến’ đã để lại ấn tượng sâu sắc cho người xem. Với khung cảnh tuyệt đẹp bên bờ biển, lễ cưới này đã làm say đắm biết bao khán giả và khiến họ ao ước có một hôn lễ tương tự. Mặc dù không tạo được tiếng vang lớn, bộ phim ‘Đôi Mắt Trìu Mến’, hay còn gọi là ‘Mắt Thâm Tình’, vẫn có được sự quan tâm của một lượng khán giả đáng kể.

Câu chuyện của phim xoay quanh cuộc sống của Diệp Mông, một cô gái với vẻ đẹp dịu dàng và mong muốn tìm kiếm một cuộc sống yên bình ở quê hương. Bên cạnh đó là câu chuyện của Lý Cận Dữ, một chàng trai mang vẻ ngoài lạnh lùng và kiêu ngạo. Dần dần, qua những tương tác và sẻ chia, hai nhân vật chính đã trở nên gần gũi hơn và tạo nên những khoảnh khắc đáng nhớ. Sự kết hợp của hai diễn viên chính, Trương Dư Hi và Tất Văn Quân, không chỉ giúp bộ phim có được sự thu hút mà còn tạo ra những khung hình điện ảnh tuyệt vời.

Đặc biệt, cảnh đám cưới ở cuối phim với bối cảnh lãng mạn bên bãi biển cùng với sự xuất hiện của cánh cổng hoa trắng tinh khôi đã khiến cho nhiều khán giả trầm trồ và ngưỡng mộ. Hình ảnh của cô dâu và chú rể trong ngày trọng đại được đánh giá là đẹp như trong mơ, với những cử chỉ ngọt ngào và tự nhiên, càng khiến người xem mong muốn được thấy sự kết hợp của cặp đôi này.

Về mặt nghệ thuật, sự kết hợp giữa bối cảnh và diễn xuất của hai nhân vật chính đã góp phần tạo nên một bức tranh tuyệt vời về tình yêu. Cảnh đám cưới không chỉ là một khung hình đơn thuần mà còn là sự thể hiện cao độ của tình cảm và sự gắn kết giữa hai nhân vật. Thông qua đó, phim cũng đưa ra thông điệp về vẻ đẹp của tình yêu đích thực và sức mạnh của nó trong việc gắn kết con người.

Tổng thể, bộ phim ‘Đôi Mắt Trìu Mến’ và cảnh đám cưới lãng mạn của cặp đôi chính đã để lại nhiều ấn tượng trong lòng khán giả. Sự hòa quyện giữa cốt truyện, diễn xuất và bối cảnh đã tạo nên một tác phẩm đáng xem, khiến người ta tin rằng tình yêu đích thực có thể mang lại hạnh phúc và sự viên mãn cho mỗi chúng ta.

Nam diễn viên Bob Odenkirk đã tạo nên một ấn tượng đáng nhớ với vai diễn ông chú Hutch Mansell trong bộ phim “Kẻ vô danh” (2021). Bộ phim này đã thu về 57 triệu USD với kinh phí sản xuất chỉ 16 triệu USD, đánh dấu một thành công đáng kể. Bốn năm sau, Odenkirk tiếp tục thể hiện vai diễn này trong “Kẻ vô danh 2” (tựa gốc: Nobody 2), hứa hẹn sẽ mang đến những pha hành động gay cấn và hấp dẫn cho khán giả.

Trước đó, “Kẻ vô danh” đã tạo dấu ấn với sự pha trộn độc đáo giữa hành động máu lửa, tiết tấu dồn dập và yếu tố hài hước đen đặc trưng. Bộ phim đã nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình, với 84% số phiếu tích cực trên Rotten Tomatoes. Sự thành công của phim phần lớn có được nhờ vào màn thể hiện xuất sắc của Bob Odenkirk, người đã dành 2 năm để luyện tập võ thuật, thể lực và kỹ thuật chiến đấu cận thân để có thể thực hiện các pha hành động trong phim.

“Kẻ vô danh 2” tiếp tục kể câu chuyện về ông bố Hutch Mansell, người đưa gia đình đến thị trấn du lịch nhỏ Plummerville. Tuy nhiên, một vụ va chạm với nhóm côn đồ địa phương đã khiến cả gia đình anh bị cuốn vào vòng xoáy nguy hiểm. Phim hứa hẹn sẽ đem đến những pha hành động “chiến ác” cũng như hé lộ bí mật về quá khứ của Hutch và người vợ Becca.

Bob Odenkirk, 60 tuổi, cho biết anh đã nỗ lực tập luyện để có thể tự mình thực hiện các pha hành động gay cấn trong phim. Sự chuẩn bị kỹ lưỡng của anh đã giúp tạo ra những cảnh hành động chân thực và hấp dẫn, nâng cao chất lượng của bộ phim.

“Kẻ vô danh 2” sẽ khởi chiếu tại rạp từ 15/8/2025. Với sự trở lại của Bob Odenkirk trong vai Hutch Mansell và những hứa hẹn về các pha hành động gay cấn, bộ phim đang được khán giả và giới phê bình mong đợi. Liệu rằng “Kẻ vô danh 2” có thể tiếp tục tạo dấu ấn như phần đầu tiên? Khán giả sẽ phải chờ đến ngày công chiếu để có thể trải nghiệm và đánh giá.

Jo Jung-suk – ‘Bảo Chứng Phòng Vé’ Đích Thực Của Màn Ảnh Hàn

Với sự ra mắt của bộ phim “My Daughter Is a Zombie”, Jo Jung-suk một lần nữa khẳng định vị thế của mình như một “bảo chứng phòng vé” hàng đầu tại Hàn Quốc. Không chỉ dừng lại ở đó, vai diễn mới nhất này còn tiếp tục thể hiện khả năng biến hóa vô giới hạn của nam diễn viên vốn được biết đến với sự đa diện và phong phạm diễn xuất độc đáo.

Sự nghiệp diễn xuất của Jo Jung-suk có thể được mô tả bằng từ “biến hóa”. Từ những ngày đầu tiên bước vào lĩnh vực nhạc kịch cho đến khi trở thành một trong những gương mặt bảo chứng phòng vé tại Hàn Quốc, Jo Jung-suk đã không bao giờ để khán giả cảm thấy nhàm chán. Mỗi vai diễn mà anh đảm nhận đều là một cuộc lột xác hoàn toàn, không chỉ về hình tượng mà còn về cảm xúc, lối diễn và năng lượng mà anh mang đến.

Trước khi nổi danh trên màn ảnh rộng, Jo Jung-suk đã là một ngôi sao sáng trong lĩnh vực nhạc kịch Hàn Quốc với hơn 25 vở diễn. Nền tảng sân khấu vững chắc này đã giúp anh rèn luyện kỹ năng biểu cảm sâu sắc, khả năng kiểm soát hình thể và giọng nói một cách tinh tế, điều mà khán giả luôn có thể cảm nhận rõ ràng trong từng vai diễn sau này.

Với Jo Jung-suk, mỗi vai diễn là một hành trình không trùng lặp và anh không bao giờ lặp lại chính mình. Anh không chỉ là một ngôi sao điện ảnh mà còn là một nghệ sĩ sống cùng nhân vật, thổi hồn vào từng vai diễn để mang đến cho khán giả những trải nghiệm mới mẻ và sâu sắc.

“My Daughter Is a Zombie” – Một Bước Ngoặt Mới Trong Sự Nghiệp

Trong bộ phim “My Daughter Is a Zombie”, Jo Jung-suk hóa thân thành Lee Jung Hwan, một huấn luyện viên võ thuật cộc cằn nhưng lại mang trong mình tình yêu mãnh liệt dành cho cô con gái đã hóa zombie. Bộ phim đã ghi nhận hơn 430.000 vé bán ra, trở thành phim Hàn có doanh thu mở màn cao nhất năm 2025 tính đến thời điểm hiện tại.

Đạo diễn Pil Gam-seong đã chia sẻ về lý do chọn Jo Jung-suk: “Tôi cần một diễn viên có thể khiến người xem vừa bật cười, vừa bật khóc và tôi không thể nghĩ đến ai ngoài Jo Jung-suk”. Sự kết hợp giữa hài hước, hành động, bi kịch và tình cảm gia đình trong một nhân vật duy nhất tiếp tục thể hiện khả năng biến hóa và chiều sâu trong diễn xuất của Jo Jung-suk.

Hành Trình Không Lặp Lại Của Jo Jung-suk

Jo Jung-suk đã từng nổi danh với hình tượng lãng mạn, dễ thương và hơi “tưng tửng” trong các bộ phim như “Oh My Ghost”, “Jealousy Incarnate” hay “Hospital Playlist”. Tuy nhiên, anh cũng sở hữu một nội lực mạnh mẽ trong các vai diễn chính kịch hoặc hành động, điển hình như trong “Exit” (2019) và “Hit-and-Run Squad”. Mỗi vai diễn của anh đều mang đến một màu sắc mới và phong cách độc đáo, cho thấy sự đa diện trong diễn xuất.

Đặc biệt, với “My Daughter Is a Zombie”, Jo Jung-suk tiếp tục tạo nên một bước ngoặt mới, khẳng định khả năng kết hợp nhiều sắc thái trong diễn xuất và khiến khán giả bất ngờ một lần nữa.

Chàng “Tắc Kè Hoa” Thực Thụ Của Màn Ảnh Hàn

Jo Jung-suk là một trong số ít những diễn viên Hàn Quốc không bị đóng khung trong một hình tượng cụ thể. Khán giả yêu mến anh vì anh không ngừng thay đổi và thử thách bản thân. Anh từng nói trong một cuộc phỏng vấn: “Tôi không chọn vai vì nó dễ. Tôi chọn vì nó khiến tôi sợ hãi”. Chính sự can đảm đó đã giúp anh vươn từ một diễn viên sân khấu vô danh trở thành cái tên được săn đón nhất tại các rạp chiếu trong suốt 6 năm qua.

Thành công của “My Daughter Is a Zombie” là minh chứng cho sự trưởng thành và đa diện trong diễn xuất của Jo Jung-suk. Anh không cần một bom tấn để tỏa sáng, mà chỉ cần một kịch bản đủ chiều sâu và một vai diễn thách thức, anh sẽ biến nó thành một tuyệt phẩm.

Nữ diễn viên nổi tiếng Lucy Lawless, 57 tuổi, đã có một sự chuyển biến đáng kể trong sự nghiệp của mình khi chuyển từ diễn xuất sang đạo diễn. Với các vai diễn đáng nhớ trong loạt phim Xena: Warrior Princess và Battlestar Galactica, Lucy đã tỏa sáng trên màn hình trong nhiều năm. Tuy nhiên, hiện tại, cô đã chuyển sang một hướng đi mới, tập trung vào công việc đạo diễn.

Lucy Lawless, người đã có một thời gian dài tỏa sáng trên màn hình với các vai diễn đáng nhớ, đã khám phá ra một khía cạnh mới của mình khi đạo diễn bộ phim tài liệu Never Look Away. Bộ phim này xoay quanh cuộc đời của nhiếp ảnh gia và phóng viên chiến trường New Zealand – Margaret Noth, người từng làm việc cho CNN. Lucy đã bất ngờ nhận ra mình là người duy nhất quan tâm đến việc thực hiện dự án này, và kết quả là bộ phim đã được công chiếu tại Liên hoan phim Sundance và thành công đáng kể.

Trong một cuộc phỏng vấn gần đây với tờ Metro, Lucy chia sẻ rằng cuộc sống của cô đã rẽ sang một hướng hoàn toàn khác. ‘Đúng, nó đã thay đổi hoàn toàn. Thật thú vị khi nói với mọi người rằng tuổi 50 là thời kỳ quyền lực vô cùng lớn. Sau khi có con và ngừng phải chứng minh bản thân trong lĩnh vực đã thúc đẩy cô trong nhiều năm qua, Lucy đã có một cuộc sống mới. Cô không còn sợ thất bại vì theo cô, trên giường bệnh, chúng ta sẽ chỉ tiếc nuối những cơ hội mà mình đã không dám nắm bắt.’

Mặc dù trước đây không có nguyện vọng trở thành đạo diễn, Lucy đã quyết định thực hiện bộ phim tài liệu Never Look Away. Cô đã nhận ra rằng tuổi 50 là một thời kỳ quyền lực, và cô không còn phải chứng minh bản thân trong lĩnh vực diễn xuất. Thay vào đó, cô muốn tập trung vào công việc đạo diễn và khám phá ra các khía cạnh mới của mình.

Trước đó, Lucy từng tuyên bố rằng cô không còn mặn nồng với diễn xuất. Diễn xuất đã là một phần trong cuộc sống của cô gần 40 năm, và hiện tại, cô muốn tập trung vào công việc đạo diễn. Tuy nhiên, Lucy vẫn rất yêu thích công việc diễn xuất trong loạt phim My Life Is Murder. Bộ phim đang quay tập 5 và Lucy cho biết cô yêu thích công việc này vì nó giúp mọi người cảm thấy an toàn trong một giờ mỗi ngày.

Là một đạo diễn, Lucy đã nhận ra thách thức nhưng cô sẵn sàng đối mặt. Với kinh nghiệm và sự đam mê của mình, Lucy Lawless đang có một thời kỳ quyền lực trong sự nghiệp của mình. Cô đã chứng minh rằng tuổi 50 không phải là một giới hạn, mà là một cơ hội để khám phá ra các khía cạnh mới và phát triển sự nghiệp của mình.

Mới đây, bộ phim điện ảnh “Tử chiến trên không” đã chính thức tung ra teaser trailer và poster đầu tiên, hé lộ câu chuyện đầy kịch tính về một vụ cướp máy bay diễn ra sau năm 1975. Lấy cảm hứng từ những sự kiện có thật, bộ phim hứa hẹn sẽ mang đến cho khán giả những phút giây nghẹt thở và đầy cảm xúc.

Teaser poster của bộ phim đã nhanh chóng thu hút sự chú ý của người xem khi thể hiện sự đối đầu đầy kịch tính giữa diễn viên Thái Hòa và Thanh Sơn. Cả hai diễn viên đều thể hiện sự căng thẳng khi chĩa súng vào nhau, tượng trưng cho cuộc đấu tranh giữa thiện và ác. Bên cạnh đó, hình ảnh của diễn viên Kaity Nguyễn, người đóng vai tiếp viên, ôm lấy một đứa bé, như một lời nhắc nhở về sự sống mong manh cần được bảo vệ.

Teaser trailer cũng khiến khán giả phải hồi hộp theo dõi. Đoạn phim ngắn gọn nhưng đầy ấn tượng, tái hiện vụ cướp máy bay diễn ra, nhóm không tặc kiểm soát tình hình và đẩy tất cả hành khách và phi hành đoàn vào tình trạng báo động đỏ. Câu thoại đầu tiên lạnh lùng của nhân vật Long do Thái Hòa thủ vai, ‘Nếu như ai hạ tay xuống, người đó sẽ bị bắn chết’, nhanh chóng tạo cảm giác áp chế tuyệt đối.

Bộ phim không chỉ dừng lại ở việc tái hiện những tình huống gay cấn mà còn thể hiện năng lực diễn xuất của nhiều tên tuổi quen thuộc trong điện ảnh Việt, từ diễn viên kỳ cựu đến các gương mặt trẻ như Thái Hòa, Kaity Nguyễn, Thanh Sơn, Xuân Phúc, Võ Điền Gia Huy, Trần Ngọc Vàng, Ma Ran Đô, Lợi Trần, Trâm Anh, Xuân Văn, Bảo Định, Ray Nguyễn…

“Tử chiến trên không” cũng đánh dấu sự trở lại của các diễn viên trong những bộ phim trước đây. Thanh Sơn và Kaity Nguyễn tái hợp sau “Yêu nhầm bạn thân”, trong khi Thái Hòa và Kaity Nguyễn cũng tái hợp sau “Hồn papa da con gái”. Bộ phim này cũng đánh dấu sự lột xác về mặt hình ảnh của Thanh Sơn và sự thay đổi đáng chờ đợi của Thái Hòa.

Với đề tài không tặc, bộ phim sẽ là làn gió mới mẻ và hấp dẫn dành cho khán giả, đồng thời cũng là thử thách đối với nhà làm phim khi tái hiện không gian và tâm lý của thời kỳ hậu chiến. Bộ phim dự kiến sẽ được công chiếu từ ngày 19/9 tới đây.

Bộ phim ‘Trường Hè 2001’ hay ‘Letní škola, 2001’ trong tiếng Séc, đã chính thức ra mắt tại Liên hoan phim quốc tế Karlovy Vary vào ngày 8/7 vừa qua. Đây là phim đầu tiên của dòng ‘viet-film’ trong lịch sử điện ảnh Séc. Tác phẩm này không chỉ mang tính tự truyện sâu sắc mà còn là tiếng nói mạnh mẽ và chân thực của thế hệ người Việt lớn lên tại Séc, một cộng đồng từng bị lặng tiếng trong đời sống điện ảnh chính thống.

‘Trường Hè 2001’ lấy bối cảnh mùa Hè năm 2001 tại một chợ sầm uất ở Cheb, xoay quanh câu chuyện của Kiên, một thiếu niên 17 tuổi với mái tóc đỏ nổi bật sau khi trở về từ Việt Nam sau 10 năm xa nhà. Bộ phim sử dụng cấu trúc kể chuyện đa góc nhìn kiểu Rashomon, theo chân ba nhân vật: Người cha Zung, đứa trẻ Tài và thiếu niên Kiên. Mỗi góc nhìn mang màu sắc và nhịp điệu riêng từ mafia đến hài hước tuổi teen và nội tâm giằng xé từ sự pha trộn văn hóa. Qua hoạt động như ủi Pokémon lên áo phông, học tiếng Séc và hẹn hò tuổi teen bên hồ, những bí mật dần lộ diện và ảnh hưởng đến cả cộng đồng đang sống quanh khu chợ.

Là người Việt sinh ra và lớn lên tại Séc, đạo diễn Dužan Duong không chỉ là người kể chuyện, anh là một phần của chính câu chuyện đó. Tác phẩm mang đậm yếu tố tự truyện, phản ánh trải nghiệm của một đứa trẻ trong gia đình nhập cư, nơi cha mẹ vắng mặt vì mưu sinh, nơi ngôn ngữ mẹ đẻ dần phai mờ, và nơi bản sắc cá nhân luôn ở trạng thái lưng chừng.

‘Trường Hè 2001’ không chỉ là một bộ phim, đó còn là một cánh cửa. Nó mở ra không gian cho những câu chuyện từng bị xem là ‘ngoại biên,’ cho những con người từng bị gọi là ‘di dân’ và cho những cảm xúc mà trước nay ít ai dám kể bằng điện ảnh. Bộ phim là ký ức tập thể của hàng chục ngàn gia đình người Việt từng và đang sống tại châu Âu.

Với sự tiếp nhận của khán giả, ‘Trường Hè 2001’ là cơ hội để thông điệp nhân văn của bộ phim được lan tỏa rộng hơn. Và điều mà bộ phim muốn hướng tới không gì khác đó chính là giá trị của gia đình trong đời sống của người Việt tại Cộng hòa Séc. Câu chuyện về bản sắc, gia đình, sự hòa nhập và mất mát là những chủ đề phổ quát mà bất kỳ khán giả nào cũng có thể thấu cảm.

Người Vợ Ba – Một Tác Phẩm Điện Ảnh Mang Thông Điệp Nữ Quyền Vươn Tới Quốc Tế

Với sự hợp tác giữa nữ đạo diễn Ash Mayfair (Nguyễn Phương Anh) và nhà sản xuất Trần Thị Bích Ngọc, bộ phim “Người Vợ Ba” đã nổi lên như một tác phẩm điện ảnh tiêu biểu của Việt Nam trong thời gian gần đây. Sở hữu hơn một chục giải thưởng quốc tế quan trọng, bộ phim không chỉ làm nổi bật thân phận của người phụ nữ Việt Nam mà còn truyền tải những ẩn dụ sâu sắc về nữ quyền đến với công chúng quốc tế.

Bộ phim delves vào câu chuyện về cuộc đời của những người phụ nữ trong một gia đình đa vợ. Câu chuyện mở đầu với cảnh đám cưới của ông Hùng, người chủ gia đình, khi ông lấy vợ thứ ba, Mây, một cô dâu mới 14 tuổi. Thông qua hành trình cuộc đời của Mây từ một cô gái trẻ vừa bước vào tuổi dậy thì cho đến khi cô trưởng thành và sinh con, bộ phim cũng tiết lộ cuộc đời của những người phụ nữ khác trong gia đình chồng cô, bao gồm bà Cả, mợ Hai, những đứa con gái của mợ Hai và người con dâu mới của Sơn, con trai ông Hùng.

Một trong những điểm nổi bật của bộ phim nằm ở cách mà đạo diễn Ash Mayfair khắc họa mối quan hệ tình chị em giữa những người phụ nữ với nhau. Dù có những lợi ích và quan điểm khác nhau, những người vợ của ông Hùng vẫn thể hiện sự quan tâm và chăm sóc lẫn nhau. Hai người vợ lớn, bà Cả Hà và mợ Hai Xuân, đã hướng dẫn Mây về vấn đề tình dục và phép lịch sự, cũng như dạy cô cách duy trì mối quan hệ để không chỉ làm vừa lòng chồng mà còn mang lại hạnh phúc cho bản thân.

Bên cạnh đó, bộ phim cũng khắc họa câu chuyện về những người phụ nữ đã phá vỡ vòng đời khép kín mà xã hội đã áp đặt lên họ. Câu chuyện về cái chết của cô Tuyết sau khi bị nhà chồng trả về, Nhàn – cô bé gái con của bà Hai dứt khoát cắt bỏ mớ tóc dài như một cách phủ nhận mình là nữ giới, và bản thân người vợ hai có quan hệ bất chính với Sơn, đứa con trai lớn của vợ cả, đã thể hiện sự phản kháng mạnh mẽ của những người phụ nữ này.

“Người Vợ Ba” đã thu được nhiều giải thưởng điện ảnh uy tín trên thế giới, bao gồm giải Phim châu Á xuất sắc nhất ở Liên hoan phim quốc tế Toronto, giải Đạo diễn trẻ xuất sắc nhất dành cho Ash Mayfair tại Liên hoan phim quốc tế Chicago, và giải Phim có đóng góp nghệ thuật xuất sắc nhất tại Liên hoan phim quốc tế Cairo. Bộ phim đã được công chiếu ở hơn 28 quốc gia và vùng lãnh thổ và hiện đang được trình chiếu miễn phí tại SBS On Demand.

Mặc dù bộ phim đã bị rút giấy phép công chiếu tại Việt Nam với lý do nhân vật đóng cảnh nóng trong phim chỉ mới 14 tuổi, nhưng nó vẫn tiếp tục nhận được sự quan tâm của khán giả quốc tế. “Người Vợ Ba” là một bộ phim đáng xem, không chỉ vì giá trị nghệ thuật mà còn vì thông điệp nữ quyền mạnh mẽ mà nó mang lại, thể hiện sự đấu tranh và khát vọng của phụ nữ trong một xã hội đang thay đổi.

NSND Trung Anh, gương mặt quen thuộc của màn ảnh nhỏ, vừa gia nhập dàn diễn viên của phim điện ảnh ‘Khế ước bán dâu’, một tác phẩm thuộc thể loại tâm linh, cổ trang, kinh dị. Bộ phim, do đạo diễn Lê Văn Kiệt chỉ đạo sản xuất, vừa công bố teaser trailer vào ngày 31/7, hé mở những nét về một không gian điện ảnh đầy tính kinh dị và huyền bí.

Phim ‘Khế ước bán dâu’ được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Thục Linh, lấy bối cảnh cổ trang. Câu chuyện xoay quanh nhân vật Nhài (do Lâm Thanh Mỹ thủ vai), một cô dâu trẻ của gia tộc họ Vũ, vô tình bị lôi cuốn vào một ‘khế ước’ đáng sợ với quỷ dữ. Trong teaser trailer, NSND Trung Anh xuất hiện trong vai ông Tri, vai diễn bí ẩn và quan trọng, là bố chồng của Nhài. Gia tộc họ Vũ ẩn chứa những bí mật đen tối, và lời nói của ông Tri ‘Kính xin Mộc thần phù hộ cho gia tộc họ Vũ đời đời hiển vinh’ gợi mở về những điều không may sắp xảy ra.

Teaser trailer bắt đầu với cảnh núi non hùng vĩ phía Bắc và lễ đưa dâu của chú rể Vũ Thế Định (Hữu Vi) và cô dâu Nguyễn Thị Nhài (Lâm Thanh Mỹ) diễn ra trong tiếng nhạc tang melancholy, tạo nên một không gian u ám. Nhà họ Vũ có ba nàng dâu, nhưng chỉ có Nhài mới có thể thay đổi vận mệnh khi hạ sinh được con trai để gánh vác đại nghiệp. Tuy nhiên, nhiều bí ẩn và điều đáng sợ rình rập Nhài, dẫn đến những cảnh phim đầy rùng rợn.

Bộ phim không chỉ có sự góp mặt của những diễn viên tên tuổi như NSND Trung Anh, NSND Minh Châu, Lâm Thanh Mỹ, Hữu Vi, Lãnh Thanh…, mà còn hứa hẹn những pha diễn rùng rợn, bất ngờ. ‘Khế ước bán dâu’ lựa chọn thể loại cổ trang và đặc biệt chú trọng vào trang phục của nhân vật, từ màu sắc, kiểu dáng cho đến chất liệu, như một ngôn ngữ giúp bộ phim truyền tải những xung đột ngầm.

Những hình ảnh trong teaser trailer như nghi lễ ‘hiến máu’ trước một thân cây quỷ dị, bốn cô gái quỳ gối với nụ cười ma quái, hay hình ảnh bào thai đầy máu, tất cả đều mang đến cảm giác sợ hãi và ám ảnh.

‘Khế ước bán dâu’ dự kiến được công chiếu vào ngày 12/9 sắp tới. Trong khi đó, thị trường điện ảnh Việt Nam đã chứng kiến sự tăng trưởng với doanh thu lên đến 3.000 tỷ đồng. Tuy nhiên, nhiều nhà làm phim dường như chọn lối đi an toàn với thể loại phim kinh dị, vốn đang chiếm số lượng lớn tại phòng vé Việt.

Hai bộ phim siêu anh hùng bom tấn, The Fantastic Four: First Steps và Superman, đã tạo ra những thành tích đáng kể tại phòng vé toàn cầu, mang đến kỳ vọng mới cho tương lai của dòng phim siêu anh hùng. Bộ phim The Fantastic Four: First Steps của Marvel đã có màn ra mắt ấn tượng với doanh thu 118 triệu USD tại Bắc Mỹ và 100 triệu USD từ phòng vé quốc tế trong tuần công chiếu đầu tiên, nâng tổng doanh thu toàn cầu lên 218 triệu USD.

Được đạo diễn bởi Matt Shakman, The Fantastic Four: First Steps xoay quanh câu chuyện của bộ tứ siêu anh hùng bao gồm Mister Fantastic (do Pedro Pascal thủ vai), Invisible Woman (do Vanessa Kirby thủ vai), The Thing (do Ebon Moss-Bachrach thủ vai) và Human Torch (do Joseph Quinn thủ vai) trong hành trình bảo vệ thế giới khỏi kẻ phản diện có siêu sức mạnh. Phong cách hoài cổ, đậm dấu ấn thập niên 60 và nội dung nhấn mạnh tình cảm gia đình đã mang đến một luồng gió mới mẻ cho dòng phim siêu anh hùng của Marvel.

Thành tích ban đầu của The Fantastic Four: First Steps được xem là sự khích lệ đáng kể cho những nỗ lực của Kevin Feige trong việc tìm kiếm ‘điểm sáng’ trong bức tranh ảm đạm của phim siêu anh hùng gần đây. Trong khi đó, bộ phim Superman cũng đã vượt mốc 500 triệu USD toàn cầu trong tuần công chiếu thứ ba. Phim vẫn giữ vững phong độ bất chấp việc mất suất chiếu Imax vào tay The Fantastic Four. Đạo diễn James Gunn đã được chào đón nồng nhiệt tại sự kiện Comic-Con cho thành công về doanh thu của Superman.

Cả hai phim đều nhận được phản hồi tích cực từ khán giả. Thành tích của The Fantastic Four: First Steps đã giúp Disney trở thành hãng phim Hollywood đầu tiên đạt doanh thu bán vé trên toàn thế giới vượt mốc 3 tỷ USD vào năm 2025. Sự thành công của hai bộ phim này góp phần hâm nóng sự quan tâm đến những siêu bom tấn trong tương lai từ Marvel, trước mắt là The Avengers: Doomsday ra mắt năm 2026 với sự tham gia của Robert Downey Jr. ở vai phản diện chính.

Thành tích của The Fantastic Four: First Steps và Superman cho thấy rằng Marvel và DC đã rút ra được bài học quý từ những bộ phim gần đây không mấy thành công về doanh thu phòng vé. Việc ưu tiên xây dựng nhân vật hơn là cảnh hành động kỹ xảo lặp đi lặp lại đã mang đến những kết quả tích cực, hứa hẹn một tương lai tươi sáng cho dòng phim siêu anh hùng.

Thị trường phim ảnh Việt Nam vừa chứng kiến sự ra mắt của nhiều bộ phim đáng chú ý trong tuần qua, trong đó có thể kể đến “Bộ tứ siêu đẳng: Bước đi đầu tiên” của Marvel, “Conan: Dư ảnh của độc nhãn”, “Thám tử tư: Phía sau vết máu” và “Quỷ ăn hồn”. Theo số liệu mới nhất từ The Box Office Vietnam, hãng thống kê uy tín về doanh thu phòng vé, “Conan: Dư ảnh của độc nhãn” đã chính thức vượt mốc 100 tỉ đồng tại Việt Nam sau chỉ 5 ngày chiếu.

Với thành tích ấn tượng này, “Conan: Dư ảnh của độc nhãn” đã khẳng định vị trí dẫn đầu phòng vé và tạo khoảng cách đáng kể với các đối thủ khác. Phim thu về 52 tỉ đồng trong dịp cuối tuần vừa qua, nâng tổng doanh thu lên 104 tỉ đồng sau 3 ngày ra rạp, cộng thêm 2 ngày chiếu sớm vào ngày 19 và 20-7. Đạt được khoảng 4.800 suất chiếu mỗi ngày, phim hoàn toàn áp đảo các bom tấn khác trên thị trường.

“Conan: Dư ảnh của độc nhãn” hay còn gọi là “Conan Movie 28” được đánh giá cao với chất lượng “trinh thám – ly kỳ” tương tự như những phần đầu tiên của loạt phim điện ảnh Conan. Tình tiết của phim được đầu tư kỹ lưỡng với thủ pháp xây dựng câu chuyện cùng với việc tiết lộ danh tính hung thủ đều có yếu tố bất ngờ, giữ chân khán giả từ đầu đến cuối.

Một điểm nhấn đáng chú ý của phim là việc tiết lộ sự thật đằng sau vụ việc khiến Yamato Kansuke mất một bên mắt – điều chưa từng được đề cập trong truyện tranh hay anime chính. Gần đây, các bản phim điện ảnh của Conan thường tập trung vào việc giải đáp những bí ẩn chưa được giải quyết trong cốt truyện chính, và phần này cũng không ngoại lệ.

Ở vị trí thứ 2 phòng vé trong dịp cuối tuần qua là “Bộ tứ siêu đẳng: Bước đi đầu tiên” của Marvel. Phim thu về 13,4 tỉ đồng với 1.500 suất chiếu mỗi ngày. Tại Bắc Mỹ, phim cũng có màn ra mắt ấn tượng, thu về 118 triệu USD và 100 triệu USD từ thị trường quốc tế, nâng tổng doanh thu toàn cầu lên 218 triệu USD.

Về phía “Bộ tứ siêu đẳng”, điểm mạnh của phim nằm ở sự tương tác giữa các nhân vật. Dàn diễn viên chính gồm Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Ebon Moss-Bachrach và Joseph Quinn đã mang đến một tập thể ăn ý, cân bằng giữa cảm xúc và sự hài hước. Đạo diễn Matt Shakman lựa chọn hướng đi an toàn bằng cách không kể lại nguồn gốc nhân vật nhưng vẫn giới thiệu vũ trụ và các thành viên.

Đứng ở vị trí thứ 3 phòng vé là phim “Xì Trum”, thu về 10 tỉ đồng sau 10 ngày ra rạp. Hiện phim còn 570 suất chiếu mỗi ngày. Dù phim có thông điệp đáng quý về việc tự tìm ra bản sắc cá nhân, cách truyền tải của phim lại thiếu chiều sâu.

Sau khi ra mắt, bộ phim Toàn Trí Độc Giả, với sự góp mặt của ngôi sao Lee Min Ho, đã phải đối mặt với một làn sóng chỉ trích dữ dội từ khán giả Hàn Quốc. Mặc dù đã giữ vững vị trí top 1 tại phòng vé trong 3 ngày đầu tiên sau khi ra mắt, nhưng bộ phim hiện đang phải đối mặt với nguy cơ mất điểm trầm trọng.

Trên trang đánh giá của Google, bộ phim hiện chỉ nhận được điểm số thấp là 1/5, kèm theo hàng loạt bình luận chê bai và chỉ trích từ khán giả. Bộ phim bị chê bai vì cách mà nó phá nát nguyên tác, cũng như diễn xuất tệ hại của dàn diễn viên, bao gồm Lee Min Ho, Ahn Hyo Seop, Nana, và Chae Soo Bin.

Một trong những điểm gây tranh cãi nhất liên quan đến bộ phim là việc đạo diễn sử dụng tên tuổi của Jisoo để “câu fame” cho phim, nhưng bản thân cô chỉ xuất hiện trong khoảng 5 phút. Điều này đã khiến nhiều người cảm thấy không công bằng và chỉ trích đạo diễn vì cách mà ông sử dụng tên tuổi của các diễn viên.

Bộ phim cũng bị chỉ trích vì nội dung nhạt nhẽo và không trung thực với nguyên tác web novel quốc dân nổi đình đám xứ Hàn. Người xem cảm thấy thất vọng và gọi bộ phim là “rác phẩm của năm”. Tổng thể, bộ phim Toàn Trí Độc Giả đang phải đối mặt với một thách thức lớn để lấy lại niềm tin của khán giả và chứng minh giá trị của mình.

Trang Nhật Báo Nhân Dân của Trung Quốc mới đây đã công bố danh sách 5 bộ phim chiếu mạng có lượt xem cao nhất trong nửa đầu năm 2025. Danh sách này đã gây sự chú ý lớn trong cộng đồng yêu phim.

Đứng đầu danh sách là bộ phim “Tàng Hải truyện” với 2.522 tỉ lượt xem tích lũy. Đây là một con số ấn tượng đối với một bộ phim cổ trang do các nghệ sĩ trẻ như Tiêu Chiến và Trương Tịnh Nghi đóng chính. Thành tích này có thể được giải thích bởi nội dung kịch bản hấp dẫn, quá trình sản xuất chỉn chu trong 18 tháng, cùng với hậu kỳ 4K HDR và sự chỉ đạo của đạo diễn Trịnh Hiểu Long, người từng làm nên thành công cho “Hoàn Châu cách cách”. Trước đó, “Tàng Hải truyện” cũng đã thu về những thành tích ấn tượng như đạt 10.000 điểm nhiệt trên nền tảng Youku, vượt mốc 80 triệu trên cả 2 nền tảng Khốc Vân và Vân Hợp, và có rating trung bình đạt 1.4% trên kênh CCTV-8.

Ở vị trí thứ 2 là bộ phim “Khó dỗ dành” do Bạch Kính Đình và Chương Nhược Nam đóng chính. Chuyển thể từ tiểu thuyết nổi tiếng cùng tên, phim đã thu hút sự chú ý của đông đảo fan nguyên tác. Với nội dung được đánh giá gần như giống 90% so với bản gốc và “phản ứng hóa học” ngọt ngào, tự nhiên của Bạch Kính Đình và Chương Nhược Nam, phim đã có lượt xem đáng nể với 1,93 tỉ lượt xem tích lũy.

Đứng ở vị trí thứ 3 là “Đại phụng đả canh nhân”, vượt qua loạt tác phẩm nổi đình đám khác. Mặc dù vướng phải nhiều ý kiến trái chiều liên quan đến diễn xuất và kịch bản cải biên ở thời điểm đầu, nhưng càng về sau, phim càng chứng minh sức hút nhờ những tình tiết kịch tính và kỹ xảo đẹp mắt. Đặc biệt, lượng fan hùng hậu của Vương Hạc Đệ đã giúp phim thu về thành tích vô tiền khoáng hậu.

Không phải là bộ phim được đầu tư kinh phí quá lớn, “Bạch nguyệt phạn tinh” của Bạch Lộc đã trở thành tác phẩm nổi bật trong nửa đầu năm 2025 với lượt xem đạt 1,9 tỉ. Thành công của phim phần lớn do sự xuất hiện của Bạch Lộc, người được khen ngợi có tạo hình đẹp và diễn xuất ổn định. Tin đồn hẹn hò của cặp đôi Bạch Lộc và Ngao Thụy Bằng cũng tạo đề tài thảo luận, giúp phim nhận nhiều sự chú ý.

Đứng cuối cùng trong top 5 là “Cuộc đời tốt đẹp” do Tôn Lệ và Đổng Tử Kiện đóng chính. Phim thuộc series “Sinh hoa kịch trường” của Youku, với sự tham gia của nhiều diễn viên nổi tiếng, phim có nhiều tình tiết gây sốc như đánh ghen, ngoại tình, bắt nạt nơi công sở.

Bức ảnh hiếm hoi của cặp đôi quyền lực trong làng giải trí Hàn Quốc, Won Bin và Lee Na Young, tại một sự kiện mới đây đã gây sốt mạng xã hội châu Á. Cặp đôi đã kết hôn được 10 năm nhưng vẫn giữ kín cuộc sống riêng tư và hiếm khi xuất hiện cùng nhau trước công chúng.

Bức ảnh được chụp tại một viện bảo tàng ở Hàn Quốc và được đăng tải trên hầu hết các trang mạng xã hội châu Á vào ngày 27/7. Nhiều người bày tỏ sự ngưỡng mộ và bất ngờ khi ngắm nhìn vẻ đẹp của cặp đôi. Won Bin và Lee Na Young đã kết hôn vào năm 2015 sau một thời gian dài hẹn hò trong bí mật. Cả hai đều là những ngôi sao hàng đầu của làng giải trí Hàn Quốc.

Won Bin, sinh năm 1977, lớn lên trong một gia đình nghèo khó. Anh đã phải làm nhiều công việc vất vả từ nhỏ để phụ giúp bố mẹ. Sau này, anh trở thành diễn viên và đạt được thành công với nhiều bộ phim như ‘Trái tim mùa thu’, ‘Cờ bay phấp phới’, ‘Người vô danh’. Mặc dù đã kết hôn và sống ẩn dật, Won Bin vẫn được xem là huyền thoại nhan sắc và là quý ông được khao khát của làng giải trí Hàn Quốc.

Anh vẫn kiếm bộn tiền nhờ kinh doanh bất động sản và nằm trong danh sách những nghệ sĩ giàu có tại Hàn Quốc. Gần đây, có thông tin rằng Won Bin đang xem xét kịch bản và dự định tái xuất trong một bộ phim điện ảnh vào năm 2026. Sự trở lại của anh chắc chắn sẽ thu hút sự chú ý của công chúng và hâm mộ.

Joaquin Phoenix, một trong những diễn viên hàng đầu Hollywood, vừa tiết lộ rằng anh không phải là người thích đi nghỉ mát. Trong một cuộc phỏng vấn gần đây trên podcast This Past Weekend, nam diễn viên đã chia sẻ về thói quen hiếm khi đi nghỉ khi không làm việc. Thay vì tận hưởng kỳ nghỉ hè, Joaquin Phoenix đã dành thời gian để quảng bá cho bộ phim mới của mình, Eddington. Anh thừa nhận có lẽ mình nên dành thêm thời gian để thư giãn và tận hưởng cuộc sống.

Được biết, Joaquin Phoenix, người đang kết hôn với nữ diễn viên Rooney Mara, không phải là kiểu người thích đi du lịch. “Chúng tôi không phải là người thích đi nghỉ mát… có lẽ tôi nên làm như vậy”, anh nói một cách nhẹ nhàng. Diễn viên này cũng thừa nhận rằng anh có những giấc mơ về việc thư giãn, như hình ảnh mình nhảy xuống hồ, nhưng anh chưa bao giờ thực hiện được điều đó.

Trong cuộc phỏng vấn, Joaquin Phoenix cũng được hỏi về sự nghiệp của mình và liệu anh có thể làm đạo diễn phim trong tương lai hay không. Tuy nhiên, anh thừa nhận rằng đạo diễn có thể không phải là công việc phù hợp với mình. “Đó có lẽ là công việc khó khăn nhất khi làm phim… Tôi không thích giao việc cho người khác và tôi rất hay do dự”, anh giải thích một cách thẳng thắn.

Joaquin Phoenix cũng mở lòng về một trải nghiệm sớm trong sự nghiệp của mình với một đạo diễn phim. Anh tiết lộ rằng mình đã bị bỏ rơi sau khi nhà làm phim gọi anh là “diễn viên nhân vật”. “Nó giống như một mã lệnh rằng: ‘Bạn không thể thực sự thành công, nhưng bạn sẽ có việc làm'”, anh nói một cách cảm xúc. Tuy nhiên, anh thừa nhận rằng điều đó đã kích thích anh làm việc chăm chỉ hơn để đạt được ước mơ điện ảnh của mình.

Cuối cùng, Joaquin Phoenix nhấn mạnh rằng anh đánh giá cao sự kiện đó vì nó đã giúp anh quyết tâm hơn trong việc theo đuổi sự nghiệp diễn xuất của mình. Những chia sẻ của anh đã mang đến một góc nhìn mới về cuộc sống và sự nghiệp của nam diễn viên tài năng này.

This Past Weekend là một podcast nổi tiếng, nơi các nghệ sĩ và nhân vật nổi tiếng chia sẻ những câu chuyện và trải nghiệm của mình. Qua cuộc phỏng vấn này, công chúng có thể hiểu hơn về tính cách và quan điểm của Joaquin Phoenix về cuộc sống và sự nghiệp của mình.

Comic-Con, một trong những sự kiện truyện tranh và văn hóa đại chúng lớn nhất thế giới, đã chính thức khai mạc vào tối ngày 24/7 theo giờ địa phương, tức sáng ngày 25/7 theo giờ Việt Nam, tại thành phố San Diego, bang California, Mỹ. Sự kiện này quy tụ hàng chục ngàn người hâm mộ từ khắp nơi trên thế giới, tạo nên một không gian sôi động và đầy màu sắc cho những người yêu thích truyện tranh, phim ảnh và văn hóa đại chúng.

Trong những ngày diễn ra sự kiện, người tham gia sẽ có cơ hội khám phá các sản phẩm độc quyền từ những hãng giải trí nổi tiếng như Star Wars, Lego và Paramount. Ngoài ra, sự kiện năm nay cũng hứa hẹn mang lại nhiều trải nghiệm thú vị với các cập nhật và chia sẻ về các bộ phim mới, bao gồm Predator: Badlands và Alien: Earth. Đây là cơ hội để người hâm mộ cập nhật thông tin mới nhất về các dự án phim đang được mong đợi.

Một trong những điểm nhấn của sự kiện năm nay là sự xuất hiện của nhà làm phim người Mỹ George Lucas, người sẽ giới thiệu về Bảo tàng Lucas Museum of Narrative Art sắp khai trương tại Los Angeles. Bảo tàng này hứa hẹn sẽ trở thành một điểm đến hấp dẫn cho những người yêu thích nghệ thuật và điện ảnh.

Dù hai hãng phim lớn là Marvel và DC không tham gia triển lãm năm nay, sự kiện vẫn dự kiến sẽ thu hút khoảng 135.000 người tham gia trong suốt 3 ngày diễn ra. Sự kiện này không chỉ là một dịp để người hâm mộ thể hiện sự sáng tạo của mình thông qua cosplay, mà còn là nơi để họ chia sẻ những tin tức thú vị và cập nhật về các dự án yêu thích.

Triển lãm sẽ kéo dài đến ngày 27/7, hứa hẹn sẽ mang lại nhiều trải nghiệm đáng nhớ cho người tham gia. Với sự đa dạng về các hoạt động, sự kiện này sẽ tiếp tục khẳng định vị trí của mình như một trong những sự kiện giải trí hàng đầu thế giới.