Khi đất nước bước vào thời kỳ đổi mới vào năm 1986, đời sống mỹ thuật của Huế đã trải qua những bước chuyển biến đáng kể. Các tác phẩm nghệ thuật ra đời không chỉ tập trung vào những chủ đề cổ động truyền thống như ‘công – nông – binh’ hay những tác phẩm thể hiện vẻ đẹp của thiếu nữ, thiên nhiên, mà còn mở rộng sang những giá trị văn hóa, bản sắc dân tộc và các vấn đề thời sự. Phong cách thể hiện, chất liệu và kỹ thuật cũng trở nên đa dạng và phong phú hơn.

Thế hệ tiên phong của mỹ thuật Huế thời kỳ đổi mới gồm những tên tuổi lớn như họa sĩ Bửu Chỉ, Vĩnh Phối, Trương Bé, Công Huyền Tôn Nữ Tuyết Mai, và điêu khắc gia Mai Văn Quýnh. Những nghệ sĩ này đã mang mỹ thuật Việt Nam, cụ thể là mỹ thuật Cố đô Huế, ra thế giới bằng cách thể hiện sự tự học thành tài hoặc được đào tạo bài bản ở nước ngoài. Sự thành công của thế hệ tiên phong này đã mở đường cho các nghệ sĩ trẻ sau này.

Thế hệ thứ hai của họa sĩ Huế thời kỳ đổi mới, bao gồm Hà Văn Chước, Phan Thanh Bình, Đặng Mậu Tựu, Đặng Mậu Triết, Nguyễn Thiện Đức…, đã tạo ra những thay đổi trong cách nhìn và cách biểu hiện nghệ thuật. Họ tìm kiếm những kỹ thuật và chất liệu mới để làm mới nghệ thuật, đồng thời giữ được hồn cốt nghệ thuật và mang đậm tính triết lý, đời sống nhân sinh. Những tác phẩm của họ đã thể hiện sự đa dạng và phong phú của mỹ thuật Huế.

Thế nhưng, thị trường mỹ thuật tại Huế vẫn còn trầm lắng so với các đô thị lớn khác như Hà Nội và TP. Hồ Chí Minh. Các yếu tố như tính cách Huế, thời tiết, tài chính của người dân và chính sách của thành phố đã ảnh hưởng đến tâm lý sưu tập và kinh doanh các loại hình nghệ thuật chất lượng cao. Thị trường mỹ thuật Huế cần những giải pháp để tháo gỡ những khó khăn này.

Để thúc đẩy thị trường mỹ thuật Huế, cần tập trung vào việc phát triển hạ tầng và không gian nghệ thuật, nâng cao tính thương mại và tiếp cận thị trường, khuyến khích nghệ sĩ phát triển sản phẩm mỹ thuật ứng dụng và tổ chức các sự kiện nghệ thuật thường niên. Điều này sẽ giúp mỹ thuật Huế trở nên năng động và phát triển hơn.

Với những bất cập và hạn chế hiện có, mỹ thuật Huế cần những cú hích mạnh mẽ để giúp nghệ sĩ sống được bằng nghề và đưa mỹ thuật Huế ra thế giới. Cần có sự quan tâm và hỗ trợ từ chính quyền, doanh nghiệp và cả người dân để mỹ thuật Huế có thể phát triển và tỏa sáng.

Triển lãm Nghệ thuật thiết kế bìa sách, báo, tạp chí Việt Nam 2025 là một sự kiện mỹ thuật nổi bật, dự kiến diễn ra từ ngày 13 đến 22/6/2025 tại Nhà triển lãm 16 Ngô Quyền, do Hội Mỹ thuật Việt Nam tổ chức. Sự kiện này quy tụ phần lớn các họa sĩ thiết kế từ các vùng miền trên cả nước, tạo nên một không khí sôi động và lan tỏa năng lượng tích cực.

Với gần 40 năm hoạt động trong lĩnh vực mỹ thuật, tôi đánh giá cao sáng kiến tổ chức triển lãm này của họa sĩ Lê Tiến Vượng, Trưởng Chi hội Đồ họa 2, Hội Mỹ thuật Việt Nam. Đây là lần đầu tiên tôi tham gia triển lãm với vai trò là một họa sĩ đồ họa ứng dụng. Triển lãm này là dịp để các họa sĩ thiết kế bìa sách, báo, tạp chí thể hiện tài năng và sáng tạo của mình, đồng thời giới thiệu những tác phẩm xuất sắc đến công chúng.

Các tác phẩm trưng bày tại triển lãm không chỉ mang tính thẩm mỹ cao mà còn truyền tải được thông điệp chính của ấn phẩm. Việc kết hợp màu sắc và hình ảnh cần được thực hiện một cách hài hòa, phản ánh đúng chủ đề và thể loại của ấn phẩm. Thiết kế bìa sách, báo, tạp chí không chỉ là một nghệ thuật mà còn là một chiến lược quan trọng, góp phần vào thành công của cả ấn phẩm. Một trang bìa không chỉ cần đẹp mà còn phải khơi gợi sự tò mò và cảm xúc của độc giả, thôi thúc họ khám phá nội dung bên trong.

Một khía cạnh quan trọng khác là việc phê duyệt bìa. Cần có sự dung hòa và đồng thuận giữa người sử dụng và họa sĩ để hướng tới độc giả. Thực tế cho thấy nhiều tổng biên tập có am hiểu về mỹ thuật và có những góp ý chuẩn xác. Tuy nhiên, cũng có những trường hợp góp ý thiếu căn cứ chuyên môn, khiến họa sĩ gặp khó khăn trong quá trình thiết kế.

Về chế độ nhuận bút và mức thù lao cho thiết kế bìa hiện nay vẫn còn thấp so với công sức và sáng tạo mà họa sĩ bỏ ra. Đặc biệt, thiết kế bìa số Tết đòi hỏi nhiều công phu và sáng tạo hơn bao giờ hết. Do đó, việc đánh giá và tôn vinh những đóng góp của các họa sĩ thiết kế bìa sách, báo, tạp chí là hết sức cần thiết.

Tóm lại, triển lãm Nghệ thuật thiết kế bìa sách, báo, tạp chí Việt Nam 2025 là một sự kiện hoành tráng và có ý nghĩa, góp phần tôn vinh và khẳng định vị trí xứng đáng của mỹ thuật ứng dụng trong hoạt động mỹ thuật nói riêng và đời sống xã hội nói chung. Sự kiện này không chỉ là một dịp để các họa sĩ thể hiện tài năng mà còn là cơ hội để công chúng trải nghiệm và đánh giá cao giá trị của mỹ thuật ứng dụng trong cuộc sống hàng ngày.

… và các thông tin khác về triển lãm sẽ được cập nhật liên tục.